
La musique et la mort
La mort est-elle toujours symbole de tristesse à travers les époques ?
Exercice 1

"Dies Irae" Chant grégorien XIII ème siècle
Qu'entends-tu dans cet extrait musical ?
Dans cet extrait musical, j'entends un chœur d'hommes et un chœur de femmes.
Entends-tu des instruments de musique ?
Je n'entends pas d'instruments de musique. C'est donc une oeuvre a cappella.
Que peux-tu dire à propos de la qualité sonore de l'extrait ?
Dans cet extrait sonore, j'entends une sorte d'écho, une résonance. Je peux supposer que le chant à lieu dans une grand pièce vide.
As-tu reconnu la langue du texte chanté ?
Le texte est chanté en latin.
Si le texte est chanté en latin, dans un lieu qui résonne, as tu une idée plus précise de ce que tu viens d'entendre ?
Je viens probablement d'entendre un "Dies Irae" grégorien, chanté dans une église.

J'utilise le bon vocabulaire

A cappella signifie chanter sans accompagnement instrumental.
Exercice 2

D'après toi, que signifie ces paroles ?
Dies Irae, Dies Illa Jour de colère, ce jour là
Solvet saeclum in favilla Il réduira le monde en cendres
Teste David avec Sibilla David et Sybille l'attestent
Exactement, autrement dit, qu'elle est la thématique de ce chant ?
Ce chant tragique parle de la mort.
Lors de quelle cérémonie tragique, pouvons nous entendre ce genre de chant ?
Je peux entendre ce genre de chant lors une messe.
Point de culture :
Le diès Irae est un texte en langue latine datant de l'époque médiévale. Ce texte représente et parle de la colère du dieu, et de la mort. Sa mélodie est généralement toujours la même. Si sa création date du XIème siècle, la formule la plus employée est celle du XIIIème siècle. Le Diès Irae est présent dans les messes et requiem.

Mélodie du "Dies Irae" :
Exercice 3

Introduction du film "Shining" de Stanley KUBRICK 1980
Qu'entends-tu dans cet extrait vidéo ?
Dans cet extrait vidéo, j'entends une mélodie jouée avec un instrument de la famille des cuivres.
Reconnais-tu cette mélodie ?
Je reconnais la mélodie du "Dies Irae" du XIIIème siècle. Cependant, il n'y a aucun texte dans cette vidéo. La musique est instrumentale.
Quel est le caractère de l'extrait ?
Le caractère de l'extrait est stressant, inquiétant, préoccupant et angoissant. Je peux sentir que quelque chose de mal va se produire juste en écoutant la musique de l'extrait.
Que peux-tu donc dire à propos du Dies Irae que tu viens d'entendre ?
Le Dies Irae a donc une mélodie suffisamment évocatrice pour que l'auditeur puisse en comprendre le sens sans même avoir les paroles originales. C'est pourquoi Stanley Kubrick a utilisé ce thème sinistre dans l’introduction de son film culte du XXème siècle.
Exercice 4

" Symphonie Fantastique" d'Hector BERLIOZ, 5ème mouvement 1830
Qu'entends-tu dans cet extrait vidéo ?
Dans cet extrait vidéo, j'entends un orchestre symphonique. La famille des cuivres est mise en valeur sur le thème principal.
Reconnais-tu cette mélodie ?
Je reconnais la mélodie du "Dies Irae" du XIIIème siècle. Tout comme dans le début du film Shining, il ne comporte pas de paroles.
Quel est le caractère de l'extrait ?
Le caractère de l'extrait est inquiétant, préoccupant. Cette ambiance sonore est amplifiée du fait de l'utilisation des cloches.
Que peux-tu donc dire à propos du Dies Irae que tu viens d'entendre ?
Dans le cinquième mouvement de sa "symphonie fantastique", Berlioz emploie le thème du Dies Irae pour son aspect évocateur. Ici, comme dans l'extrait précédant, le Dies Irae n'a plus de valeur religieuse..
Bilan : Dans cette première partie, j'ai découvert le thème du Dies Irae. J'ai appris qu'au départ il s'agissait d'une mélodie et d'un texte religieux parlant de la fin du monde et de la mort. Par la suite, Il a été ré-employé pour son aspect évocateur dans des symphonies ou des films de diverses époques. Il n'a plus rien de religieux. La mort en musique est donc représentée tristement et de manière angoissante, au fil des siècles.
Exercice 5

" Danse macabre " Camille Saint Saens 1874
Qu'entends-tu dans cet extrait vidéo ?
Dans cet extrait vidéo, j'entends un orchestre symphonique.
Reconnais-tu cette mélodie ?
Je ne reconnais pas le thème joué par l'orchestre. Il ne s'agit donc pas du "Dies Irae".
Quel est le caractère de l'extrait ?
Le caractère de l'extrait est festif, dynamique et dansant. La rythmique me fait penser à une valse.
Que peux-tu donc dire à propos de la "Danse macabre" de Camille Saint Saens ?
La "Danse macabre" fait référence à la mort de par son titre, et à la danse de par sa rythmique. Cette oeuvre n'est pas sinistre comme peuvent être celles contenant le Dies Irae, bien au contraire.
Quelle peut-être la fonction de cette oeuvre ?
La "Danse macabre" n'est pas une oeuvre qui pourrait être jouée dans une cérémonie religieuse. Elle est dédiée au divertissement.
Exercice 6

" Didn't he ramble" Wynton Marsalis Septet
Didn't he ramble, didn't he ramble
He rambled all around, in and out of town
Didn't he ramble, didn't he ramble
He rambled till the butcher cut him down
N'a-t-il pas erré ? N'a-t(il pas erré ?
IL a déambulé dans et hors de la ville
N'a-t-il pas erré ? N'a-t'il pas erré ?
Il a divagué jusqu'à ce que le boucher le tue.
Paroles de "Didn't he ramble"
Qu'entends-tu dans cet extrait vidéo ?
Dans cet extrait vidéo, j'entends une formation de jazz. Les musiciens chantent également.
Reconnais-tu cette mélodie ?
Je ne reconnais pas le thème joué par les jazzmen. Il ne s'agit donc pas du "Dies Irae".
Quel est le caractère de l'extrait ?
Le caractère de l'extrait est festif, jovial, dansant et énergique.
Que peux-tu donc dire à propos de "Didn't he ramble" ?
Les paroles font référence à une personne qui en se baladant dans les rues, s'est faite tuer par un boucher. Cette chanson parle de la mort de quelqu'un avec un caractère festif.
Quelle peut-être la fonction de cette oeuvre ?
Cette musique a pour fonction d'animer un enterrement. C'est une chanson traditionnelle provenant de la Nouvelle Orléans. Néanmoins, contrairement à d'autres chants, celui ci est jovial.
Point de culture :
"Didn't he ramble" est un chant provenant de Nouvelle Orléans. Le personnage du boucher évoque le fait que dans certaine culture ancienne, une personne qui mangeait un défunt pouvait profiter de toutes ses qualités. Le côté festif est présent pour rappeler au vivant que, certes le deuil est douloureux, mais qu'il ne doit pas passer au dessus de la joie d'être en vie.

Exercice 7

" La calaca" Amparo Ochoa
Qu'entends-tu dans cet extrait vidéo ?
Dans cet extrait vidéo, j'entends des percussions et plusieurs instruments à cordes (guitares, violons etc). Il y a également deux chanteurs (une femme et un homme).
Reconnais-tu cette mélodie ?
Je ne reconnais pas le thème joué par le groupe mexicain. Il ne s'agit donc pas du "Dies Irae".
Quel est le caractère de l'extrait ?
Le caractère de l'extrait est festif, jovial, dansant et énergique.
Que peux-tu donc dire à propos de "La Calaca" ?
Les paroles de cette chanson expliquent que peu importe d'être riche, pauvre, gentil ou méchant, la mort frappe tout le monde et qu'il faut en profiter. C'est pourquoi le caractère de cette musique est si jovial.
Quelle peut-être la fonction de cette oeuvre ?
Cette musique est une chanson traditionnelle mexicaine chantée pour les festivités de los dios de los muertos. Cette musique est à mi-chemin entre le traditionnel sacré et le divertissement.
Point de culture :
"La Calaca" est un chant traditionnel chanté lors des festivités de "Los dios de los muertos". Ce rite de la mort est dédié aux ancêtres et aux défunts des familles. La fête est généralement célébrée à la fin du mois d'octobre. Parmi les offrandes (nourritures, alcools, fleurs, objets) que le mort appréciait, on y trouve la musique. Certains chants sont exclusivement chantés par des femmes.

Conclusion
Au début de la séquence j'ai appris qu'au Moyen âge, il y avait un thème nommé le "Dies Irae". Ce thème qui parle de la fin du monde et de la mort a traversé les époques. D'abord à caractère religieux, il a ensuite été source de création grâce à l'atmosphère évocatrice qu'il dégage et est devenu profane. Ainsi Kubrick l'a employé au début de son film "Shining" et Berlioz en a fait une citation dans la "symphonie fantastique". Je peux donc en conclure que la mort a toujours été traitée avec sérieux et tristesse tout au long de l'histoire.
Cependant, la mort n'a pas seulement été accueillie de manière sombre. En effet, certaines cultures voient en la mort l'occasion de fêter la vie ou de se souvenir positivement de leurs défunts ( Mexique et Nouvelle Orléans). Enfin, j'ai constaté que la mort a également été un sujet de divertissement pour certains compositeurs. Ainsi, Camille Saint Saens a créé un poème symphonique à ce sujet.
" Didn't he ramble" (début XXème)
Wynton Marsalis Septet
"Dies Irae" Chant grégorien
XIII ème siècle
" La calaca" Amparo Ochoa (début XXème siècle)

" Symphonie Fantastique"
Hector BERLIOZ, 1830
"Shining" 1980
Stanley KUBRICK
" Danse macabre " 1874
Camille Saint Saens
Projet musical "Manhattan Kaboul"
Petit Portoricain, bien intégré quasiment New-Yorkais
Dans mon building tout de verre et d'acier
Je prends mon job, un rail de coke, un café
Petite fille Afghane, de l'autre côté de la Terre
Jamais entendu parler de Manhattan
Mon quotidien c'est la misère et la guerre
Deux étrangers au bout du monde, si différents
Deux inconnus, deux anonymes, mais pourtant
Pulvérisés, sur l'autel, de la violence éternelle
Un 747, s'est explosé dans mes fenêtres
Mon ciel si bleu est devenu orage
Lorsque les bombes ont rasé mon village
Deux étrangers au bout du monde, si différents
Deux inconnus, deux anonymes, mais pourtant
Pulvérisés, sur l'autel, de la violence éternelle
So long, adieu mon rêve américain
Moi, plus jamais esclave des chiens
Ils t'imposaient l'Islam des tyrans
Ceux là ont-ils jamais lu le Coran
Suis redevenu poussière
Je serai pas maître de l'univers
Ce pays que j'aimais tellement serait-il
Finalement colosse aux pieds d'argile
Les dieux, les religions
Les guerres de civilisations
Les armes, les drapeaux, les patries, les nations
Font toujours de nous de la chair à canon
Deux étrangers au bout du monde, si différents
Deux inconnus, deux anonymes, mais pourtant
Pulvérisés, sur l'autel, de la violence éternelle
Deux étrangers au bout du monde, si différents
Deux inconnus, deux anonymes, mais pourtant
Pulvérisés, sur l'autel, de la violence éternelle